Konato

Ok, siempre hay un par de chicas que quedan feas con los looks que les ponen. Sin ir más lejos, Chinami parecía una galleta marinera con el look “Ryuusei Boy”.

Sin embargo, el look que están usando para el nuevo album “6th Osakebi” es desastrozo para algunas. Y una de esas es Natsuyaki Miyabi, que pasó del pseudo-carré inflado a los rulos a-lo-Thalía en alguna novela de las Marías.

Oh Dios. ¿Es eso un miembro de Village People con peluca color castaño claro?
La mataron, corto y sencillo. Ese sombrero/gorro/comosellame con esas piedritas fantasía incrustadas. No, por favor. Disculpen si también son fans de Miya como yo, pero es una grasada tan grande como los grupos de facebook que quieren que Francella diga “A Comeeeerla” si ganan el Oscar.

Y la vista completa simplemente lo empeora todo. Esa pollera, ese chaleco con las botas. No gente, no. La verdad nunca me detengo a comentar los estilos porque, aparte de que queda muy gay, me importa más la música que otra cosa.
Por ejemplo, a pesar de que parecen tortas de casamiento, los estilos de MoMusu en “Onna ga Medatte naze Ikenai” me gustaron porque las chicas lo llevan bien (y eso que tienen un moño gigante en la cabeza). Sobre todo Gaki, que queda sexy, especialmente con el pelo corto

Pero a Miyabi la cagaron. Así de simple. Hasta Risako la Vaca quedó linda con lo que le pusieron. Ojo, no tengo nada en contra de Risako – me parece la mejor voz de Berryz, incluso mejor que Miya. Pero es gordita y últimamente estaba MUY fea (¿Ese flequillo en Ryuusei Boy?  UGH.)

Otras que no salieron beneficiadas del nuevo look fueron la capitana Shimizu Saki, la chica Buono! Tsugunaga Momoko, y Sudou Maasa. No sé qué estaban pensando con el pantalón largo Y corto de Maasa. O los tiradores de Saki. O el vestido con moños y pintitas de Momo que grita “MOO!”.

El look que mejor quedó, en mi opinión, fue el de CHINAMI. Sí, CHINAMI. La chica de la cara gordita que nunca canta. Y el de Yurina, que a pesar de ser clásico, como el de Risako, lo lleva muy bien.

Otra cosa que noté son los crucifijos que llevan algunas de las chicas. Eso me resultó muy WTF. Pero bueno, la UPA sabe lo que hace, ¿no?

Galería de Estilos – Click para agrandar

“America’s First Landing Live” es el DVD del primer y, hasta la fecha, único “concierto” que dió MoMusu en los Estados Unidos. El mismo tuvo lugar el año pasado durante el evento Anime Expo en Los Angeles, California.

El DVD intercala el concierto que dieron en una sala llena de fans, comentarios de MoMusu sobre el país, la exposición y el concierto; y la vida que llevaron las chicas durante el período que pasaron en los Estados Unidos, desde el viaje en micro hasta las compras por Santa Monica.

Lo primero que voy a decir es que si pudieron dar un concierto frente a esa cantidad de fans, acá hacemos un Ciudad Konex y la rompen. No importa si tenemos que pagar extras, la rompen.
Está bien – no hay un evento comparable a lo que es la Anime Expo. Es impresionante tanto en cantidad de gente, como infrastructura e invitados (CLAMP, Yuko Goto, Moi Dix Mois, Maaya Sakamoto, y muchísimos más). Pero Yamato hace cosas copadas y quizás, si la crisis no es muy grave y hay más fans, en el 2020 podamos tener aunque sea a alguna graduada en silla de ruedas.

Segundo, los fans norteamericanos no parecían muy entusiasmados. Sí, algunos hacían wotagei y tenían sus tubitos de luces chotas. Pero si yo tengo el privilegio de que Morning Musume. esté dando un concierto en MI PAÍS, a dos metros míos, después de haber dado charlas, contestado preguntas y firmado autógrafos, estaría fuera de mí. Y lo demostraría.
Pero claro, como dicen algunos, ya se dieron el lujo de haber ido a Japón más de 10 veces a verlas y ahora están locos por las sexualmente activas AKB48. MEH ~

En cuanto al concierto en sí, bueno, dejó cosas que desear. Comparado a lo que son los conciertos en Japón (ya sean de MoMusu solas o de H!P), el escenario era bastante pequeño y simple. Y eso que últimamente los escenarios de los eventos de H!P son la simplicidad encarnada (Y AKB48 con sus máquinas de fuego).
El setlist estuvo bueno, recordemos que fue antes de la salida de Nanchatte Renai, por lo cual el último no figuró. La canción oficial de la convención fue “3, 2, 1 BREAKIN’ OUT!”, por lo cual las chicas dieron las charlas vestidas con la ropa de Shouganai Yume Oibito.

El opening track fue “Mikan”, que se escuchó, por lo que muestra el DVD, bastante bajo. Especialmente Takahashi Ai, a quien casi ni se la escuchaba.
Después siguieron con la canción oficial, que bueno, estuvo bien aunque no es de mis favoritas.

Paso seguido, un comment video de Aika y la próxima-a-ser-graduada Koha. Para ser sinceros, entendí bastante lo que decían, lo cual me da brownie points. Y escucharlas practicar el “Nice to meet you” me causó mucha gracia y ternura, lo cual denota mis problemas mentales graves que van creciendo a ritmos insospechados.

Siguió el concierto con mi canción favorita de Morning Musume, “Shouganai Yume Oibito”. Y, ay, no me gustó mucho. El escenario parecía pequeño para la coreografía, se movían muy juntas, simplificaron los pasos y Niigaki Risa, Kamei Eri y, CUANDO NO, Michishige Sayumi desafinaron feo, feo, feo.
La canción que le siguió fue “HOW DO YOU LIKE JAPAN ?” y mucho de esta no puedo decir porque no me gusta y no la escuché mucho, aunque sea viejita.

Terminada esa empezó “Resonant Blue” y me gustó mucho. Esa canción sin duda entra en mi top de MoMusu. Es genial como se contorsionan casi al punto de la epilepsia y se vuelven locas, en especial Gaki, que, lentamente, está derribando las barreras que le puse y se está convirtiendo en, para mi cabeza, de lo mejorcito de MoMusu. ¿Qué importa si aparece en todos lados y cerró el Haro Champloo cuando, en mi opinión, lo tendría que haber hecho Takahashi? Es linda, canta con vos grave, y se parece a Karina Olga luego de un par de postres. Es genial.

Finalizado eso, video footage de las chicas llegando a Los Angeles y la sesión de preguntas y respuestas con los fans. Amo ver el lado “humano” de las Idols. Koharu despeinada y feita, Aika siempre jodiendo con la cámara, Ai deslumbrada por el cartel de Hollywood. Esas son las cosas por los que estos DVDs valen la pena (y la música, y el show, y el vestuario, y bueno x3).

Siguen comments de más miembros de MoMusu y luego retoma el concierto con una de las cosas que más me gustan de la música – los medleys. Los medleys de H!P, que mezclan varios pedazos de singles viejos y quedan geniales.

El medley de esta vez se compone de “I WISH”, “Happy Summer Wedding”, “Koi no Dance Site”, “Souda! WE’RE ALIVE”, “The Peace!” y, obviamente, “Renai Revolution 21″.


Todas canciones conocidas, viejis y geniales. Personalmente, me gustaron las versiones de “Koi no Dance Site”, “The Peace!” y “Renai Revolution Nijuuichi“. Sobre todo porque RR21 la hicieron casi full y no un pedazito.

Después del genial medley, una sesión de fotos fuera del lugar de la convención, más comments (escuchar a Reina decir su “Otsukareinya” imitando a los americanos no tiene precio) y footage de las chicas haciendo compras en Santa Monica.

Luego, de vuelta en el concierto, Takahashi Ai dice unas palabras y les comunica a los fans que van a cantar EL HIT de MoMusu en Japón – “LOVE MACHINE”!

“Love Machine”, el single con más ventas de Morning. El que se menciona en Summer Wars. El del video noventoso, horrendo y raro. Esa canción pegajosa que grita que el mundo está celoso del futuro de Japón. Me encanta la versión de este lineup, incluso puede que más que la original.

Para finalizar el concierto, cantaron “Sono Bamen de Bibiccha Ikenai jan!” y “Ame no Furanai Hoshi dewa Aisenai Darou?”, intercaladas por un mensaje de Ai sobre el calentamiento global. Encima son ambientally awared, qué más podés pedirles?!

En cuanto a “Ame no Furanai Hoshi dewa Aisenai Darou?” me encantó, como siempre, el solo en chino de JunJun y LinLin.

Bueno, y así terminó el concierto.
Puedo decirlo, no me quejaría si vinieran acá y simplemente me gritaran en el oído. Hasta les cosería los moños a los vestidos si por eso cantasen cualquier cosa, aunque un “SEXY BOY ~Soyokaze ni Yorisotte~” no estaría de más.

Hidamari Sketch

Hidamari Sketch se centra en una joven chica llamada Yuno quién finalmente es aceptada en la escuela media Yamabuki (やまぶき高校, Yamabuki Kōkō). Para llegar a la escuela, Yuno se muda a un edificio de pequeños Apartamentos llamado Apartamentos Hidamari (ひだまり荘, Hidamari-sō), cerca de la escuela. Allí, empieza a hacer nuevas amigas como su compañera de clase Miyako y las estudiantes de segundo año, Hiro y Sae. No hay una trama concreta en la historia, pero relata los eventos de la vida diaria de las personajes mientras van a la escuela e intentan conocerse mejor, compartiendo todas su gusto por el arte.

La adaptación anime de Hidamari Sketch fue producida por el estudio de animación Shaft, y comenzó a emitirse en Japón el 11 de Enero del 2007. Su animación combina normal y CGI-2D con uso frecuente de fotografías estáticas. También es una serie en orden anacrónico (es decir, sin orden cronológico, al igual que Suzumiya Haruhi no Yūutsu); cada episodio toma lugar en una fecha durante el primer año de Yuno, pero ese día es elegido al azar. A pesar de ello, los episodios se complementan temáticamente, con detalles vistos en episodios posteriores. Adicionalmente, se emitieron 2 episodios especiales el 18 de Octubre del 2007. La segunda temporada, titulada Hidamari Sketch x 365 fue estrenada en Japón el 3 de Julio del 2008. Los episodios de la segunda temporada mantienen el orden anacrónico, ocurriendo antes, durante y después de la primera temporada.

Una tercera temporada, titulada Hidamari Sketch×Hoshi Mittsu (ひだまりスケッチ×☆☆☆) comenzó a emitirse en Japón el 7 de enero de este año. Adaptará los paneles más recientes del manga y nos presentará a dos nuevas inquilinas de los apatamentos Hidamari.

Todas las temporadas fueron/son dirigidas por Shinbou Akiyuki, excelente director que ha hecho trabajos como Bakemonogatari y Sayonara Zetsubou Sensei (otra serie que vi hace unos días y que es imperdible).

Personajes

Yuno (ゆの, Yuno)

Seiyuu: Kana Asumi
Yuno, a veces llamada “Yunocchi” por Miyako, es una chica juguetona y la protagonista principal de la historia. Vive en los apartamentos Hidamari, junto con sus amigas y vecinas Miyako, Hiro y Sae. Sus amigas piensan que es muy buena persona. Yuno sueña con ser una gran artista y, aunque ella es talentosa en general, considera que pintar y dibujar son sus especialidades.

Miyako (宮子, Miyako)

Seiyuu: Kaori Mizuhashi
Miyako es la amiga cercana de Yuno, su compañera y vecina de la habitación contigua en los apartamentos donde viven. Yuno se refiere a ella como Miya-chan. Tiene una personalidad activa y siempre trata de divertirse con sus amigas. Su exuberancia bordea frecuentemente en la niñez, pero es indudablemente creativa. Es muy espontánea y dice que la palabra “plan” no existe en su diccionario. Le encanta comer y frecuentemente le pide a Hiro sus sobras cuando ella está en una de sus dietas. A veces, nota que Hiro está ganando peso, lo que resulta en un puño por parte de ella. Su renta es de 5.000 yenes más barata que la de las otras niñas debido a que su apartamento está en un pobre estado, por lo cuál es afortunada debido a que ella tiene menos dinero que las otras niñas de los apartamentos.

Hiro (ヒロ, Hiro)

Seiyuu: Yuko Goto
Hiro es un año mayor que Yuno y Miyako, y vive directamente abajo del apartamento de Yuno. Aunque trata de ser una compañera soportable de las chicas, ella tiende a preocuparse excesivamente de su peso, causando que se encuentre frecuentemente haciendo dieta. Su compañera de la infancia es Sae, y es a la que recurre ante cualquier problema.

Sae (沙英, Sae)

Seiyuu: Ryoko Shintani
Sae es una chica de un curso superior, y buena amiga de Hiro. Su especialidades artísticas son fotografiar y escribir obras de ficción. Etos últimos los escribe bajo su seudónimo “Aya Tachibana” (橘文, Tachibana Aya) y se inscribió a la escuela precisamente para aprender a como ilustrar sus trabajos.
Sae, es alta, atlética, y generalmente madura, aunque tiene un lado juguetón que a la vez puede ser enigmático e inteligente; tiene un hábito de prevenir a Yuno lo suficiente acerca de un problema potencial antes de que ésta se meta en ellos. También tiene dotes de detective cuando se encuentra con una anomalía, como el apartamento de Miyako.
Sae tiende a enfadarse con Miyako cuando ella le dice que tiene cualidades masculinas. También se pone muy incómoda cuando le preguntan su vida amorosa, inventando frecuentemente una historia con cosas absurdas.

Yoshinoya (吉野屋, Yoshinoya)

Seiyuu: Miyu Matsuki
Yoshinoya es la maestra de Yuno y Miyako, y también su instructora de arte. Ella es exuberante y una fanática del cosplay. Debido a eso, frecuentemente viste cosas realmente complicadas que a veces suenan inapropiadas para la ocasión. A ella le encanta modelar para la clase, mostrando sus nuevos trajes cada vez que puede, y exhibiéndose en general. Más tarde se revela que Yoshinoya aún vive con sus padres, y es criticada por ellos, que la consideran inmadura. Cuando se le pregunta su edad, ella responde “eternamente diecisiete”.

El Director (校長, Kōchō)

Seiyuu: Yūichi Nagashima
Es un hombre delgado, calvo y viejo. Aunque a veces exhibe un comportamiento inexplicable, se le ve normalmente regañando a Yoshinoya por sus impertinencias. Miyako es capaz de hacer una horrible imitación exacta de él. Se desconoce su nombre, pero en el anime, cuando Yuno escribía los nombres de las personas que aparecían en retratos, la clase creyó que su nombre era “Moi”.

La Casera (大家, Ōya)

Seiyuu: Miyuki Sawashiro
Es la dueña de los Apartamentos Hidamari. Tiene algunas características masculinas, como una gorra de baseball, va a pescar en su tiempo libre y es una fumadora. Se le ve muy ocupada haciendo trabajos de medio tiempo.

Chika (智花, Chika)

Seiyuu: Rie Kugimiya
Chika es la hermana menor de 13 años de Sae. Es más espontánea y energética que su hermana mayor. Le gusta cocinar y no tiene talentos artísticos, prefiere la música y la economía hogareña al arte.

Ume (うめ, Ume)

Seiyuu: Ume Aoki
Ume es una misteriosa criatura que representa a la autora del manga, Ume Aoki. Aunque no juega ningún papel importante en la historia.

Hidamari Sketch es, sin lugar a dudas, una de mis series favoritas. Tanto el 4koma como el animé me parecen geniales, aunque prefiero la adaptación animada.
Hidamari fue el primer animé que vi de este director, y me encantó la manera en que combinaba las diferentes técnicas de animación, los pequeños detalles que añadía ahí y allá.
Admito que a veces se puede hacer algo densa (sobre todo en la mitad de la segunda temporada), pero tiene algo que otros Slice of Life no tienen. No sé qué será, pero te atrapa. Es imposible no amar a estos personajes, todos tienen esa cosa que los hace más reales que los que ves en otras series y te transmiten realmente sus sentimientos.
Como en el episodio que Miyako gana un concurso y el premio son mariscos. Ahí sí que podés sentir la alegría. O cuando Miya le da sus papas dulces a Hiro porque se desmayó por seguir una dieta muy estricta.
Es una pena que, localmente hablando, Hidamari no sea tan apreciada. Si bien a nivel internacional es muy querida, acá ningún fansub terminó siquiera de subtitular la segunda temporada.
A nivel merchandising, yo tuve que mandar a hacer hace un año y pico cosas de Hidamari (como pins y llaveros), porque no se encontraban por ningún lado.

Creo que es bueno que le den una oportunidad a este excelente animé, que se lleva 4.5 Nans de 5.